परोपकारी धारणा में फैशन लाखों महिलाओं के जीवन का अर्थ है और पुरुषों की समान संख्या के लिए खर्च का स्रोत है। लेकिन वास्तव में, कपड़े का एक कार्य है - शरीर की रक्षा करना। यह संभावना नहीं है कि हमारे पूर्वजों के पूर्वजों ने अपने दिमाग को इस बारे में बताया कि इस वर्ष किस तरह की छिपी प्रवृत्ति है और जो बुरे शिष्टाचार का संकेत है।
फैशन का इतिहास
प्रारंभ में, कपड़े बाहरी कारकों से शरीर की रक्षा के लिए एक तरीके के रूप में पैदा हुए। इसे जानवरों की खाल से बनाया गया था। बाद में, जब बुनाई शुरू हुई, तो लोग पहले से ही अपने कपड़े को चित्रित पत्थरों और मोतियों से सजाने लगे। इसी समय, पुरुषों और महिलाओं के कपड़े दिखने में भिन्न होने लगे।
वर्तमान फैशन उद्योग यूरोप से 14 वीं सदी में वापस आता है। उन समय की महान महिलाएं भीड़ से अलग होने के लिए अलग-अलग तरीकों से आने लगीं। सामान और नए प्रकार के टोपी दिखाई दिए।
19 वीं शताब्दी में, फैशन को एक सामाजिक घटना के रूप में मान्यता दी गई थी। समाजशास्त्री उसकी रुचि में हो गए। उसी समय, पहली फ़ैशन पत्रिकाएँ छपीं। फैशन के बारे में पहले उद्धरण में बात की जा रही है।
एक घटना के रूप में फैशन
जर्मन समाजशास्त्री जॉर्ज सिमेल के सिद्धांत के अनुसार, अभिजात वर्ग फैशन को निर्देशित करता है। द्रव्यमान रुझान को अपनाता है, उनका अनुकरण करने की कोशिश करता है। कुछ समय बीत जाता है और अभिजात वर्ग फिर से नया करता है। आपको क्या लगता है कि इस प्रवृत्ति का कारण क्या है? बात यह है कि कुलीन वर्ग हर समय जनता से अलग होने का प्रयास करता है। सहित डिजाइन उपस्थिति। और यह एक अंतहीन चक्र है।
मार्क ट्वेन ने सही ढंग से टिप्पणी की जब उन्होंने कहा कि "कपड़े दिखाई देने पर विनय की मृत्यु हो गई।" उसी अर्थ में, लेकिन कुछ हद तक सुस्त रूप में, ऑस्कर वाइल्ड ने कहा: "फैशन इस तरह की असहनीय कुरूपता है कि आपको इसे हर छह महीने में बदलना होगा।" यह भी फैशन डिजाइनरों उद्धरण द्वारा संकेत दिया है। उदाहरण के लिए, कोको चैनल: “फैशन अब मौजूद नहीं है। यह कई सौ लोगों के लिए बनाया गया है। ”
फैशन को प्रभावित करने का प्रयास
20 वीं सदी में, राजनीतिक व्यवस्था हर तरह से वर्गों के बीच के अंतर को मिटाने का प्रयास करती है। इसी समय, फैशन बना हुआ है और विकसित करना जारी है। अब इसका उद्देश्य कक्षा से नहीं, बल्कि उम्र और व्यवसाय से है। यह कुछ व्यवसायों, स्कूली बच्चों और छात्रों के कर्मचारियों के लिए विशेष रूपों की शुरूआत द्वारा महसूस किया जाता है।
हालांकि, सोवियत विचारधारा सक्रिय रूप से फैशन का विरोध करती है और महिलाओं में हर संभव तरीके से यह विचार पैदा करती है कि श्रम एक सुंदर उपस्थिति की तुलना में अधिक उपयोगी है। फिर भी, फैशन पत्रिकाओं को प्रकाशित करने के लिए बंद नहीं किया गया था, जिसके पन्नों पर उस समय के सौंदर्य मानकों के फैशनेबल कपड़े फूटे थे। 1 9 50 के दशक से, यूएसएसआर में फैशन संग्रह बनाए गए हैं, फैशन शो आयोजित किए जाते हैं, फैशन के बारे में उद्धरण व्यक्त किए जाते हैं, और पहले कपड़े डिजाइनर उन पर काम कर रहे हैं।
यूएसएसआर में फैशन का गठन
1969 में, USSR में क्रिश्चियन डायर का पहला शो होता है। यह सोवियत फैशन के इतिहास में एक ऐतिहासिक घटना थी। हालांकि, घरेलू अभिजात वर्ग ने अभी भी स्थानीय डिजाइनर व्याचेस्लाव ज़ैतसेव को चुना और फैशन के बारे में उनके उद्धरण पढ़े। यहां बात देशभक्ति पर थोपे जाने की भी नहीं है, बल्कि डिजाइनर की प्रतिभा की है। उनके काम की प्रशंसा सुंदर के विदेशी पारखी भी करते थे। यहां तक कि इस बारे में उनका उद्धरण भी है: “मैंने रास्पबेरी जैकेट के लिए फैशन पेश किया, 1989 में फ्लोरेंस में संग्रह दिखाया। तब वर्साचे ने इस विचार को उठाया और इसे विकसित किया। ” उनके नियमित ग्राहकों में एक राजनीतिक और पॉप अभिजात वर्ग शामिल था।
1980 के दशक के बाद से, फैशन को अब तुच्छता का संकेत नहीं माना जाता है। और उद्योग पहले से ही इतना कम नहीं था। 80 का दशक जींस, चमड़े की पतलून और व्यापक जैकेट, एसिड लेगिंग और एक-कंधे वाले टॉप की लोकप्रियता का चरम है। और वैलेंटाइन युडास्किन के उदय ने सोवियत फैशन के विकास में एक नया चरण खोला, जो कि पश्चिमी शैली के साथ सुचारू रूप से चल रहा था।
रोजमर्रा की जिंदगी में फैशन
फैशन आत्म अभिव्यक्ति का एक तरीका है। फैशन और शैली के बारे में उद्धरण इसके साथ बहस नहीं करते हैं। कई लोग शैली और फैशन के बीच के अंतर को नहीं समझ सकते हैं। राहेल ज़ो ने अपने फैशन उद्धरण में यह स्पष्ट रूप से व्यक्त किया है: "शैली यह कहने का एक तरीका है कि आप एक शब्द कहे बिना कौन हैं।" फैशन बदल रहा है, और शैली निरंतर है। या तो व्यक्ति के पास यह है, या वह अभी भी अपनी शैली की तलाश में है। यदि शैली किसी व्यक्ति की जीवन स्थिति की अभिव्यक्ति है, तो फैशन उसका बाहरी डिजाइन है। हालांकि, एक पोशाक में फैशन और शैली दोनों को संयोजित करना मुश्किल है। यहां आपको चुनना होगा।
शैली आंतरिक उद्देश्यों से बनती है, और फैशन अन्य लोगों के रुझान का पालन है। आधुनिक स्टाइलिस्ट फैशन के बाद पीछा करने की सलाह नहीं देते हैं यदि यह हमारे साधनों के भीतर नहीं है, लेकिन अपनी खुद की शैली की तलाश करें। फैशन एक निश्चित शैली के भीतर कार्यान्वित किया जाता है। उदाहरण के लिए, एक व्यावसायिक शैली में, पतलून की कटौती और रंगों का संयोजन साल-दर-साल बदल जाता है। फैशन के बारे में एक और महान उद्धरण यह है कि "फैशन वह है जो डिजाइनर आपको वर्ष में चार बार प्रदान करते हैं, और शैली वह है जो आप चुनते हैं।"
यह याद रखना चाहिए कि फैशन केवल मूल कपड़े से समाप्त नहीं होता है। यह सामान, इत्र और सौंदर्य प्रसाधन तक फैली हुई है। और जूते आधी छवि हैं, यदि सबसे अधिक नहीं। इसके अलावा, फैशनेबल सामानों की संख्या में काफी विस्तार किया जा सकता है।
पुरुषों का फैशन
अगर पिछली सदी के 1950 के दशक के मध्य तक यह माना जाता था कि फैशन विशेष रूप से एक महिला प्रधान थी, तो स्थिति थोड़ी बदल जाती है। पुरुषों का फैशन भड़कीले पतलून, चमकीले रंग की जैकेट और शर्ट के साथ भी दिखाई दिया, और फैशन के बारे में उद्धरण। आजकल, पुरुषों का फैशन महिलाओं के फैशन से अलग नहीं है, इसमें श्रमिकों की संख्या और न ही वर्गीकरण की चौड़ाई में। प्रसिद्ध विश्व डिजाइनर मजबूत सेक्स के लिए चित्र बनाने पर काम कर रहे हैं।
1960 के दशक से आज तक, फैशन को दो वर्गों में विभाजित किया गया है: "हाउते कॉउचर" और "रेडी-टू-वियर"। पहला वर्ग अभिजात वर्ग पर केंद्रित है, और दूसरा मध्य वर्ग पर। प्रसिद्ध कोको चैनल, गिवेंची, यवेस सेंट लॉरेंट और क्रिश्चियन डायर प्रथम श्रेणी के लाभ के लिए काम करते हैं और फैशन के बारे में उद्धरण वितरित करते हैं।
उद्योग की सुविधा
यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि आवश्यक निवेश की मात्रा के मामले में फैशन उद्योग 5 वें स्थान पर है। यही है, इस क्षेत्र में कोई यादृच्छिक लोग नहीं हैं। इसके अलावा, लागत का एक महत्वपूर्ण हिस्सा ब्रांड छवि बनाने और बनाने पर खर्च किया जाता है। फैशन उद्योग एक ऐसा उद्योग नहीं है जहां मूल्य मूल्य द्वारा निर्धारित किया जाता है। सक्रिय और बड़े पैमाने पर पीआर-कंपनियों के माध्यम से, कंपनी की छवि पहले बनती है, और उसके बाद ही उसके ब्रांड का एहसास होना शुरू होता है। अंतिम लक्ष्य उपभोक्ता को यह स्पष्ट करना है कि वह केवल कपड़े नहीं पहनेगा, लेकिन ये कपड़े उसके उच्च सामाजिक स्तर से संबंधित होने का संकेत होंगे।
20 वीं शताब्दी के विपरीत, आधुनिक उद्योग पूरी तरह से उपभोक्ता के अनुरूप है। अब अभिजात वर्ग अपने स्वयं के विचारों का पालन करते हुए, डिजाइनर क्या पहनना चाहते हैं। एक नया संग्रह जारी करने से पहले, प्रसिद्ध ब्रांड प्रारंभिक शो और मीडिया दिखावे के माध्यम से भविष्य के संग्रह के प्रारंभिक मॉडल एकत्र करते हैं। तभी, इन आदेशों के आधार पर, कपड़ों के बड़े पैमाने पर उत्पादन का एहसास होगा।
उद्योग भविष्य
कैरी ब्रैडशॉ के एक उद्धरण से कई महिलाएं सहमत होंगी। इसमें लिखा है: "पैसा ऐसा होना चाहिए जहां वह दिखाई दे, अर्थात् अलमारी में।" प्रत्येक आधुनिक महिला अपनी उपस्थिति को बनाए रखने के लिए उसके और अक्सर अन्य लोगों के धन का एक महत्वपूर्ण हिस्सा खर्च करती है। उनमें से कई मार्क ट्वेन के बयान से निर्देशित हैं कि "केवल सतही लोग अपनी उपस्थिति से न्याय नहीं करते हैं।"
रूसी फैशन उद्योग 1990 के दशक की है। अब यह अपनी प्रारंभिक अवस्था में है। और यह जोर से कहा जाता है। क्योंकि 80% ब्रांडेड कपड़े पश्चिमी यूरोप से आते हैं, मुख्यतः इटली से। इस तथ्य को देखते हुए कि एक ब्रांड बनाना महंगा है और दशकों की आवश्यकता है, यह कहना सुरक्षित है कि भविष्य में सभी संभावनाएं सामने आएंगी, और फैशन के बारे में उद्धरण हमेशा प्रासंगिक होंगे। इसका सबूत पैनटर्न, पार्टिज़न और टॉम क्लाइन जैसे घरेलू ब्रांडों की उपस्थिति से है।
क्या चुनें: फैशन या स्टाइल?
कई युवा महिलाएं और पुरुष इस बात को लेकर चिंतित हैं कि स्टाइलिश या फैशनेबल कैसे बनें। फैशन के लिए, सब कुछ सरल है - यह दुनिया के लिए एक मार्गदर्शक है। और शैली वर्षों से विकसित की गई है। कपड़ों के मामलों में सबसे अच्छी उपलब्धि हर वस्तु में फैशन और शैली का संयोजन है। यह कैसे प्राप्त किया जाता है? यह रचनात्मकता है। उदाहरण के लिए, 2016 के लिए फैशन की प्रवृत्ति नीले और गुलाबी रंगों का एक संयोजन है। और व्यवसाय के कपड़े में फैशन एक स्वतंत्र शीर्ष और एक सख्त तल का स्वागत करता है। मान लीजिए आप एक व्यवसायी महिला हैं। एक ही समय में फैशनेबल और स्टाइलिश दोनों देखने के लिए, आपको कड़ाई से ढीले-ढाले गुलाबी टॉप और नीले रंग की पैंट का चयन करना चाहिए।
रोमांटिक लुक पाने के लिए, आप गुलाबी पोशाक और नीले रंग का सामान चुन सकते हैं।
अपनी भूमिका खोजने के बारे में
फैशन की दुनिया के लिए तैयार समाधान और फैशन और कपड़े के बारे में उद्धरण एक व्यक्ति को एक व्यक्तिगत दृष्टिकोण की आवश्यकता से नहीं बचाते हैं। आखिरकार, भीड़ का विचारपूर्वक पालन करके आप अपना व्यक्तित्व खो सकते हैं। खासकर यदि आप एक सार्वजनिक व्यक्ति हैं। स्वतंत्र कार्य या पेशेवर स्टाइलिस्ट की मदद से संतुलन प्राप्त किया जाना चाहिए।
यहां ब्रिटिश डिजाइनर मैरी क्वांट के एक उद्धरण को याद करना उचित होगा: "एक स्टाइलिश महिला कपड़े पहनती है, और इसके विपरीत नहीं।" और अमेरिकी पत्रिका वोग के मुख्य संपादक सलाह देते हैं: "अपनी खुद की शैली बनाएं। यह आपके लिए अद्वितीय और दूसरों के लिए अप्राप्य हो सकता है। ”
एक फैशन कैसे शुरू होता है?
अपने आप में कपड़े और फैशन के बारे में व्यापक उद्धरण एक अलमारी का संकलन करते समय महत्वपूर्ण लहजे का सुझाव देते हैं। उदाहरण के लिए, यवेस सेंट लॉरेंट का एक बयान कि “किसी भी महिला के लिए सबसे अच्छी पोशाक एक प्यार करने वाले पुरुष का आलिंगन है। बाकी सभी के लिए, मैं ही हूं। इस प्रकार, प्रसिद्ध डिजाइनर संकेत देता है कि व्यक्तिगत खुशी सबसे पहले और सबसे महत्वपूर्ण है। और अगर वह नहीं है, तो उसकी चीजें अपने मालिकों को प्यार के बराबर खुशी देने में सक्षम हैं।
और जियोर्जियो अरमानी की तर्ज पर ("एक फैशनेबल पोशाक वह नहीं है जो आंख को पकड़ती है, लेकिन एक जो स्मृति में कटौती करती है"), हम यह निष्कर्ष निकाल सकते हैं कि शैली संगठनों की बोल्डनेस से पहले है। अंग्रेजी में फैशन के बारे में उद्धरण भी इस स्थिति का पालन करते हैं।
खुद की छवि
अपनी खुद की छवि के निर्माण में, हर छोटी चीज एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाती है। जूते एक विशेष स्थान पर कब्जा कर लेते हैं। यहां एवलिना खोमेंचेंको के फैशन और स्टाइल के बारे में उद्धरण याद करना उचित होगा: "लड़की को सही जूते दें, और वह दुनिया को जीत लेगी।" डिजाइनर क्रिश्चियन लॉबाउटिन का एक ही मत है: “जूते आपके शरीर की भाषा और व्यवहार को बदल देते हैं। वे आपको शारीरिक और भावनात्मक दोनों तरह से बढ़ाते हैं। ”
जब कीमत मायने रखती है
इसके अलावा, जूते, दोनों महिलाओं और पुरुषों के लिए, उत्कृष्ट गुणवत्ता के, सबसे ऊपर होने चाहिए। और यह महंगे ब्रांडों द्वारा प्रदान किया जाता है। कई लोग इस तथ्य पर आश्चर्यचकित हैं कि सितारों को जूते पर एक मिलियन डॉलर का एक चौथाई या अकेले हैंडबैग कम करना पसंद है। लेकिन हर कोई नहीं जानता कि ऐसे मॉडल गुणवत्ता और प्रासंगिकता दोनों पर जीवन भर की गारंटी देते हैं। सब के बाद, सभी ब्रांडेड चीजें इस मायने में अनूठी हैं कि उनके लिए फैशन कभी नहीं गुजरता है। उन्हें रिलीज़ होने के कई साल बाद भी खरीदा जा सकता है और फिर नीलामी में महंगा बेच दिया जाता है। इस अर्थ में, फैशनेबल चीजें एक तरह का निवेश हैं।
