यूएसएसआर के एकेडमी ऑफ साइंसेज के शिक्षाविद, चार बार स्टालिन पुरस्कार विजेता अलेक्सई विक्टरोविच शेकुसेव - एक वास्तुकार और एक महान निर्माता, एक उत्कृष्ट सैद्धांतिक और कोई कम उल्लेखनीय वास्तुकार नहीं, जिसका काम देश का गौरव है, इस लेख का नायक होगा। यहां, उनके काम, साथ ही उनके जीवन पथ की विस्तार से जांच की जाती है।
जीवन प्रक्रिया के रूप में वास्तुकला
शुकुसेव, एक वास्तुकार, हालांकि सोवियत जीव के अंतिम सेल में, लेकिन साथ ही, जैसा कि वे कहते हैं, भगवान के साथ एक वास्तुकार। उन्होंने अपने सभी कार्यों के साथ अपने सहयोगियों को लगातार आश्वस्त किया कि कलात्मक सिद्धांत हमेशा सबसे साहसी निर्माणों पर वास्तुकला में प्रबल होते हैं, क्योंकि वे अपने सभी अभिव्यक्तियों में जीवन के साथ निकटता से जुड़े होते हैं, और जीवन अंतःसक्रिय नहीं होता है। "कोई जमे हुए रूप नहीं हैं, और आर्किटेक्चर इसकी पुष्टि करने में सबसे अच्छा है, " शूसेव ने कहा। आर्किटेक्ट इसमें रहता था, मांग रहा था, लगातार नई चीजों की कोशिश कर रहा था, परिणाम से पूरी तरह संतुष्ट नहीं था, केवल ज्ञान में संतुष्टि पा रहा था। विट्रुवियस से शुरू करके, प्रत्येक वास्तुकार ने इस कला का अपना सिद्धांत बनाने की मांग की, और बीसवीं शताब्दी की शुरुआत में, बहुत से लोग जमा हो गए थे - स्पष्टता में सबसे विविध और अपने पदों की चौड़ाई में, विभिन्न लक्ष्यों और सिद्धांतों के साथ, जो स्वयं को समझाते हैं या उचित बताते हैं। वास्तुकला रचनात्मकता।
यह उन सभी सिद्धांतों के आधार पर है जो सबसे प्रमुख आर्किटेक्ट द्वारा अपनाए गए हैं जो रचनात्मक दिशा और स्कूल बन रहे हैं। अधिक महत्वाकांक्षी सहयोगियों के विपरीत, शुकुसेव (एक बहुत प्रसिद्ध वास्तुकार) ने कभी भी किसी भी चीज के संस्थापक बनने की आकांक्षा नहीं की, आगे के सिद्धांतों को नहीं रखा, स्कूलों को नहीं बनाया। यह उनके अनुयायियों द्वारा किया गया था, जिन्होंने रूसी और सोवियत वास्तुकला दोनों के इतिहास में इसके वास्तविक महत्व का अध्ययन किया था, जो उनके द्वारा बनाई गई संरचनाओं और इमारतों द्वारा निर्धारित किया गया था। बेशक, उन्होंने बात की और सिद्धांत दिया, क्योंकि कई, कई, और कई अन्य लोग वास्तुकला, स्वाद और प्रतिभा की उनकी समझ में रुचि रखते थे। और ये कथन उस श्रमसाध्य अनुसंधान के बराबर हैं, जो अन्य स्वामी दशकों से मंत्रिमंडलों के सन्नाटे में बने हैं। अब, हर संभव तरीके से, सरल ज्ञान के उन अनाजों को, जो एक बार एक वास्तुकार अलेक्सई शेकुसेव द्वारा गलती से गिरा दिए गए थे, को अभिलेखागार और संस्मरणों के माध्यम से खोजा जाता है।
समाधि
उनकी रचनाएँ सादगी और बुद्धिमत्ता और बड़ी वास्तुकला के विशुद्ध रूप से हस्तकला पक्ष के बारे में पूरी तरह से ज्ञान से परिपूर्ण हैं। उनमें जीवन का अनुभव, सामान्य ज्ञान, अंतर्ज्ञान और विशुद्ध रूप से मानवीय भावना का बहुत बड़ा निवेश होता है। इसने उन्हें मुख्य सामाजिक विचार के साथ अपने दिमाग की उपज को भरने की अनुमति दी। प्रचलित, यहां तक कि सामान्य रूप से लागू होते हुए, आर्किटेक्ट ए। शुकुसेव ने आत्मविश्वास से पूरी तरह से व्यक्तिगत छवियां बनाईं। चाहे वह एक ऐतिहासिक राष्ट्रीय शैली हो, शास्त्रीय या आधुनिक, उसे अमूर्त तार्किक गणनाएँ नहीं मिलीं, लेकिन कलात्मक एकता, वास्तुकला, मूर्तिकला और चित्रकला के सौंदर्य बोध से जुड़ी हुई थी। 1926-1930 में बनाए गए रेड स्क्वायर पर मॉस्को में लेनिन मकबरे - उनकी सबसे उल्लेखनीय कृतियों में से एक है। पिरामिड स्टेप वॉल्यूम, आयताकार स्तंभों के समूह जो शीर्ष प्लेट को ले जाते हैं - यह सब वास्तुकला में नया नहीं है।
हालांकि, समाधि जादुई रूप से अधिग्रहित शक्ति, मौलिकता, नवीन विशेषताएं, सभी अनुपातों की असाधारण अभिव्यक्ति, और सबसे महत्वपूर्ण बात - इस भवन के उद्देश्य के साथ पूर्ण संबंध, वर्ग के अन्य वास्तु तत्वों के साथ पहनावा में सामंजस्य। इस सबने इस इमारत को अपने समय का मुख्य प्रतीक बना दिया। सभी ने आनुपातिक निर्णय लिया। आर्किटेक्ट ए। शुकुसेव ने स्लैब की ऊंचाई और मोटाई की गणना की, या तो बढ़ रहा है या सिकुड़ रहा है, ताकि शोक क्षितिज ऊर्जा का एक ऊर्ध्वाधर रूप से भरा हो, और निचले कक्ष के शोकपूर्ण अलगाव और कॉम्पैक्टनेस - व्यंग्यात्मक बाड़ - अचानक सीढ़ियों और स्टैंड के विस्तार में बदल जाते हैं, जहां स्वतंत्रता की जीत होती है।, हवा और प्रकाश। यह इस सरल खोज के कारण है कि मकबरे का शोक महिमा विजयी प्रदर्शनों के उत्सव और खुशी में बदल जाती है। वर्तमान में, क्रेमलिन में मरम्मत और पुनर्निर्माण किया जा रहा है, इसलिए मकबरे को अंतिम परेड में बंद कर दिया गया था। लोग पहले से ही ऊब गए हैं और इंटरनेट पर इसके बारे में बहुत कुछ लिखते हैं। दरअसल, इस इमारत में पूरा आर्किटेक्ट शुकुसेव दिखाई देता है, जिसका काम उच्च आध्यात्मिक सामग्री, महान सामाजिक विचारों का समूह है।
जीवनी
Schusev अक्टूबर क्रांति से मुलाकात की, पहले से ही एक शिक्षाविद, पंद्रह साल के अभ्यास के साथ एक मान्यता प्राप्त वास्तुकार। 1910 में, उन्हें पहले से ही एक असाधारण सफल परिणाम के लिए सम्मानित किया गया था, जो ओवर्च (वोलेनिया) शहर में बारहवीं शताब्दी के चर्च की बहाली के सबसे मूल तरीकों के साथ था। और उनका जन्म 1873 में, एक सेवानिवृत्त अधिकारी के गरीब परिवार में तीसरे बच्चे, चिसिनाउ में हुआ था। ड्राइंग क्षमताएं बहुत पहले दिखाई दीं, और लड़के को इस पाठ से दूर करना लगभग असंभव था। ग्यारह वर्ष की आयु से, उन्होंने एल.एन. बेनोइस के साथ अध्ययन करना शुरू किया, जिसमें कार्यशाला में सभी ने सबसे गहन व्यावसायिक प्रशिक्षण प्राप्त किया। आकाओं के बारे में, भविष्य के वास्तुविद् शुकुसेव, जिनके कार्य उच्च व्यावसायिकता में प्रसन्न हैं, आश्चर्यजनक रूप से भाग्यशाली थे।
उदाहरण के लिए, रूसी क्लासिक्स और राष्ट्रीय विरासत के कैनन को प्रोफेसर कोटोव द्वारा पढ़ाया गया था, जिसका प्रमाण यह था कि वास्तुकला की ऐतिहासिक स्मारकों को नेत्रहीन रूप से कॉपी करना अस्वीकार्य है, आधुनिक समझ के लिए रूसी प्राचीनता को उजागर करना आवश्यक है, और छद्म-रूसी शैली स्क्वेलर है। युवक प्राचीन मध्य एशियाई वास्तुकला, विशेषकर समरकंद से बहुत प्रभावित था, जहाँ के महत्वाकांक्षी वास्तुकार अलेक्सी शेकुसेव ने बीबी-खानम और गुर-अमीर के रंगीन स्मारकों को विस्तृत और सावधानी से मापा। इसने उनके भविष्य के काम में बहुत बड़ी भूमिका निभाई। उदाहरण के लिए, आर्किटेक्ट कज़ान ने अपने एशियाई छापों पर भरोसा करते हुए कज़ान स्टेशन को डिज़ाइन किया।
पहला काम
1897 में एकेडमी से शुकुसेव ने स्नातक की उपाधि प्राप्त की, जिसमें एक बिग गोल्ड मेडल के साथ एक स्नातक स्तर की पढ़ाई के लिए सर्वोच्च अंक प्राप्त किया और विदेश में एक व्यापार यात्रा की। यह "मैनर हाउस" था, जिसने उन्हें लगभग दो साल वियना, ट्राएस्टे, वेनिस और बेल्जियम, इटली, ट्यूनीशिया, फ्रांस, इंग्लैंड के अन्य शहरों के वास्तुकला का अध्ययन करने की अनुमति दी। हर जगह उन्होंने कई स्केच बनाए जिसमें से एक प्रदर्शनी रिपोर्ट संकलित की गई थी। यानी रेपिन ने इन कामों से खुद को परिचित कर लिया, वह खुश हो गया। अपनी मातृभूमि पर लौटने और रिपोर्ट पेश करने के बाद, बिना किसी अनुभव वाले एक वास्तुकार, एलेक्सी शचुसेव को तुरंत एक दिलचस्प आदेश मिला। यह कीव पिचरस्क लावा में एक कैथोड्रल कैथेड्रल के लिए एक आइकोस्टासिस था, जिसे खरोंच से डिजाइन किया जाना था। प्रतिभाशाली शूसेव ने इस कार्य के साथ एक उत्कृष्ट काम किया, और ऐसा लगता था कि उनका काम अब लगातार धार्मिक इमारतों से जुड़ा होगा।
जून 1904 में, धर्मसभा ने उन्हें एक अधिक जिम्मेदार और कठिन कार्य सौंपा, उन्हें ओव्रूच भेजा गया, जहां उन्होंने पूरी सर्दियों को बारहवीं शताब्दी के एक स्मारक के खंडहर पर डिजाइन किया। यह पूरी तरह से रूसी क्लासिक्स की परंपराओं में एक सुंदर पांच गुंबददार चर्च निकला, हालांकि, सभी बचे हुए विवरणों को इस संदर्भ में व्यवस्थित रूप से शामिल किया गया था कि मंदिर एक लग रहा था। परियोजना को तुरंत आधुनिक वास्तुकला की सबसे सुंदर घटनाओं में से एक के रूप में मान्यता दी गई थी। प्रेस ने इस तथ्य के बारे में बात करना शुरू कर दिया कि श्चुसेव ने एक नई नव-रूसी शैली बनाई। महिमा आई, लेकिन आर्किटेक्ट शुकुसेव, जिनकी जीवनी इसके साथ संतृप्त है, इसे शांति से अपने जीवन के अंत तक ले गए और बस गौरव को नोटिस नहीं किया।
"मार्था"
1907 में, Shchusev ने अपनी सभी इमारतों को Marfo-Mariinsky मठ (समुदाय) को डिज़ाइन किया। ग्रैंड डचेस एलिजाबेथ फोडोरोवना ने अपने गहने बेच दिए ताकि यह धर्मार्थ संस्थान दिखाई दे, जो कि एक मठ नहीं था, हालांकि दया की नन-बहनों ने भी मठवासी लोगों की तुलना में प्रतिज्ञा की थी। हालांकि, वर्षों में, वे चर्च के साथ संघर्ष के बिना छोड़ सकते थे, एक परिवार बना सकते थे और आम लोगों की तरह रह सकते थे।
अभूतपूर्व कोमलता के साथ अपने मॉस्को "मार्था" को डिजाइन करने वाले प्रसिद्ध वास्तुकार शुसेव से क्या प्रेरित था? वेल्की नोवगोरोड ने उन्हें प्रेरित किया, प्सकोव स्मारकों - सद्भाव द्वारा परस्पर जुड़े हुए खंडों के साथ दीवारों का यह शानदार विस्तार। तुलना करने पर यह बहुत ही ध्यान देने योग्य है। मठ की इमारतों का बड़ा आकार आरामदायक और घर जैसा दिखता है। मंदिर की योजना दाढ़ी के साथ एक विशाल एंटीक कुंजी की तरह दिखती है और एक कान पश्चिम की ओर मुड़ा हुआ है, जिसमें तीनों पंखुड़ी पूर्व की ओर हैं। इन अर्धवृत्ताकार अप्सराओं के कारण, सहवास की भावना पैदा होती है, क्योंकि मुख्य मात्रा आंखों से छिपी होती है, और गुंबद के नुकीले गोले के साथ एक उच्च ड्रम रचना को पूरा करता है।
Chişinău
आर्किटेक्ट श्च्यूसेव का पहला दो-मंजिला घर, मिखाइल कार्चेवस्की का ग्रीष्मकालीन घर, उसका सहपाठी और उसके बाद पुश्किन और कुज़नेचनया सड़कों (अब बर्नार्डाज़ज़ी) के चौराहे पर ड्रैगोव का घर है, जो उसके मूल शहर केर्च स्ट्रीट (पूर्व में चार वैली) पर बनाया गया था। और 1912 में उन्होंने कुचुरेश्टी गाँव में एक चर्च बनवाया। आर्किटेक्ट शुकुसेव द्वारा डिजाइन और निर्मित सभी, जो आवश्यक रूप से चिंतित थे - अधिक या कम सीमा तक, और यह न केवल धार्मिक इमारतों पर लागू होता है। बहुत बाद में, दूसरे विश्व युद्ध के बाद जीर्ण शीर्ण चिशिनाऊ के पुनर्निर्माण के लिए शुकुदेव को सामान्य योजना सौंपी गई थी। और शुरुआती युवाओं में, अपनी स्नातक परियोजना की शानदार रक्षा के बाद, शुकुसेव ने यहां कई महीने बिताए - एक वास्तुकार जिसका परिवार जीवन के लिए इस शहर से जुड़ा रहा है। कुछ महीनों की खुशी: उन्होंने न केवल एक सहपाठी के लिए एक घर डिजाइन किया, बल्कि अपनी बहन, मारिया विकेंटिवना कार्चेस्काया से शादी की।
उसी स्थान पर, चार घाटी में, चिसिनाउ उपनगर में, आर्किटेक्ट शुकुसेव का निजी जीवन शुरू हुआ, जो अपने जीवन के सभी लंबे वर्षों में बाहरी लोगों से मज़बूती से छिपा हुआ था। और अब यह उनकी जीवनी में डेटा खोजने के लिए लगभग असंभव है जो वास्तुकला से संबंधित नहीं हैं। 1991 में लेनिन के लिए स्मारक का काम खत्म कर दिया गया था। उन्होंने बायक नदी पर एक नया पुल भी तैयार किया, उस समय यह बहुत पूर्ण-प्रवाह था, उन्होंने कई नष्ट इमारतों - स्टेशन, दुकानों, सार्वजनिक भवनों और अन्य इमारतों के पुनर्निर्माण के लिए परियोजनाओं के विकास पर सहकर्मियों को सक्रिय रूप से सलाह दी। चिसिनाउ अपने प्रसिद्ध देशवासी की स्मृति का सम्मान करता है: गली का नाम उनके नाम पर रखा गया है, जिस घर में उनका जन्म हुआ और बड़ा हुआ, उनके निजी सामान, दस्तावेजों, तस्वीरों के साथ एक संग्रहालय है।
शचीसेवा पर फैशन
ओब्रुक और मार्था मठ की परियोजनाओं के निर्माण के तुरंत बाद, प्रसिद्धि वास्तुकार पर एड़ी के पीछे चली गई। अमीर ने अपनी जमीन पर कुछ भी बनाने की उम्मीद में उसका शिकार किया, लेकिन फैशनेबल शूसेव शैली में। हालांकि, वह अधिक दिलचस्प परियोजनाओं में रुचि रखते थे। 1913 में, वेनिस में एक कला प्रदर्शनी का मंडप बनाया गया था, जो शुकुसेव के चित्र के अनुसार बनाया गया था, जिसकी रचना ने सत्रहवीं शताब्दी की राष्ट्रीय वास्तुकला की व्याख्या की थी। इसके अलावा, सुरम्य इतालवी परिदृश्य के साथ उत्कृष्ट संयोजन में। उसी समय, सैन रेमो में, वास्तुकार की परियोजना के अनुसार, उन्होंने एक रूढ़िवादी चर्च का निर्माण किया, जिसमें पत्थर की नक्काशी, टाइलें और एक तम्बू की छत के साथ एक घंटी टॉवर था। कैथेड्रल ऑफ क्राइस्ट द सेवियर इन सैन रेमो पूरी तरह से और पूरी तरह से सत्रहवीं शताब्दी की रूसी चर्च शैली में बनाया गया है।
लेकिन कज़ान स्टेशन को तुरंत उसकी दिलचस्पी नहीं थी। हालांकि, प्रतियोगिता में प्रस्तुत किए गए सभी कार्य उनके अनुमानित चरित्र और योजनाबद्धता के लिए उल्लेखनीय थे, और अन्य प्रमुख और अनुभवी वास्तुकारों को प्रेरित नहीं किया गया था, न केवल फैशनेबल शुकुसेव, एक वास्तुकार जिनके डिजाइन मूल, प्रतिभाशाली थे, लेकिन अब तक कुछ नहीं। फिर भी, भविष्य के कज़ान स्टेशन का उनका स्केच चुना गया था, क्योंकि बोर्ड में विश्वास था कि वे मॉस्को के पूर्वी द्वार में दिलचस्पी ले सकेंगे, न कि बहुत पहले समरकंद शचीवस द्वारा किया गया था। बोर्ड की गलती नहीं थी।
कज़ान स्टेशन
मास्को गेट टू द ईस्ट मुश्किल कामों से आर्किटेक्ट के सबसे अधिक पेशेवर सत्यापित निर्णयों में से एक है। यहां तक कि इष्टतम रंग योजना भी मिली है। और इसके विशुद्ध भौगोलिक सार में पहनावा की अखंडता पर एक शानदार निर्णय क्या है! अक्टूबर 1911 में, शुकुसेव को इस निर्माण के मुख्य वास्तुकार के रूप में अनुमोदित किया गया था, जिस पर राशि केवल शानदार थी - तीन मिलियन शाही सोने के महल। परियोजना का विवरण लेखक द्वारा दो साल से अधिक समय से काम किया गया है - यह अभी तक उसके साथ नहीं हुआ है। खोज दर्दनाक थी - कल्ंचेवस्काया स्क्वायर पर यह "छेद" किसी भी तरह से भर नहीं गया था जब तक कि शुकुसेव के पास एक अद्भुत विचार नहीं था: सबसे ऊंची इमारत को सबसे कम जगह पर रखने के लिए।
यह तब था जब कई इमारतों का पहनावा एकता के साथ खेलना शुरू हुआ, एक नज़र से आसानी से पढ़ा। टॉवर ने एक वास्तविक प्रमुख के रूप में कार्य किया, अपने विंग के तहत सभी दो सौ मीटर संरचनाओं को इकट्ठा किया। इस परियोजना की सफलता इसे बनाने के प्रयासों के बराबर थी। पत्रिका "आर्किटेक्ट", जिसने इसे अपने पृष्ठों पर पोस्ट किया था, को तड़क कर दिया गया था। बधाईयों की बारिश हुई। और वास्तव में: स्टेशन की इतनी बड़ी लंबाई पूरी इमारत की समग्र धारणा के साथ हस्तक्षेप नहीं करती है, क्योंकि समरूपता विशेष रूप से टूटी हुई है, और एक अकेला तेज टॉवर वर्ग में कहीं से भी नए संयोजनों को खोलने में मदद करता है। अब तक, आर्किटेक्ट्स इतनी आसानी से चियारोस्कोप में हेरफेर नहीं कर पाए हैं, जब न केवल सूरज, बल्कि बादलों ने भी पत्थर के पैटर्न को लागू किया।
बहुमुखी प्रतिभा और शैली स्वतंत्रता
श्रीचुसेव ने कज़ान स्टेशन के साथ बिल्कुल अपरंपरागत रूप से किया, यह एक शहर की इमारत बन गया, और हमेशा की तरह नहीं - थोड़ा समृद्ध औद्योगिक या थोड़ा सरलीकृत महल भवन। स्टेशन के कमरे के कार्य बहुत ही विषम हैं, और इसने इस तथ्य को प्रेरित किया कि सरल शिल्पकार ने इसे डिजाइन किया था। रचनाएँ, जिनमें से फ़ोटो बहुतायत में प्रस्तुत की जाती हैं, एक ही व्यापक, आत्मविश्वास, मुक्त व्याख्या (बड़े रूप में, यहां तक कि छोटे रूपों में भी) एक बहुत ही पक्षीय ही नहीं, बल्कि सभी आविष्कारों में भी एक शिल्पकार के रूप में श्रीचुसेव को प्रदर्शित करती हैं। यह मॉसटेस्ट में सैनिटोरियम की इमारत है, और मॉस्कोवॉटरस्की पुल, और कृषि मंत्रालय, और ताशकंद में ओपेरा हाउस, और मॉस्को मेट्रो रिंग - कोस्मोमोल्स्काया स्टेशन। यूएसएसआर एकेडमी ऑफ साइंसेज की इमारतों का परिसर भी संसाधन रूप से है और एक ही समय में विहित रूप से सख्ती से बनाया गया है - आमतौर पर रूसी पहनावा जो विविध संरचनाओं को जोड़ता है। मॉस्को को फिर से नियोजित करने वाले वास्तुकारों की एक टीम का नेतृत्व भी शुसेव ने किया।
यह उनके लिए था, और विशेष रूप से Shchusev, कि ड्राइवर जो धीरे-धीरे ट्रैफ़िक जाम में चले जाते हैं, उन्हें धन्यवाद देना चाहिए। क्योंकि अगर उनके लिए नहीं होता, तो आंदोलन संभव नहीं होता। शहर की संरचना स्थापित की गई थी, और लगभग कहीं भी परिवहन के लिए कोई जगह नहीं दी गई थी, खासकर इसकी वर्तमान मात्रा में। आर्किटेक्ट्स ने सभी राजमार्गों का विस्तार किया, विशेष रूप से लेनिनग्रादस्की प्रॉस्पेक्ट, रेलवे परिवहन के संदर्भ में रेडियल-रिंग लाइनों के साथ मार्गों को जोड़ा। यह, यह ध्यान दिया जाना चाहिए, क्रांति और गृह युद्ध के तुरंत बाद हुआ - 1919 में। इस परियोजना को मंजूरी देने वाले आयोग ने वास्तुकारों को इस तरह के चौड़े रास्ते और सड़कों की असावधानी के लिए फटकार लगाई, लेकिन यह सरकार के सदस्यों को समझाने में कामयाब रहे।
