Stepan Dmitrievich Erzya: जीवनी और तस्वीरें

Stepan Dmitrievich Erzya (असली नाम - नेफेडोव) एक प्रसिद्ध रूसी मूर्तिकार है, जिसकी बदौलत पूरी दुनिया ने एक मोर्दोवान जनजाति के अस्तित्व के बारे में सीखा। लेख उनके जीवन और कार्य का संक्षिप्त विवरण प्रदान करता है।

मूर्तिकार की उत्पत्ति

Stepan Dmitrievich Erzya का जन्म 27 अक्टूबर, 1876 को मोर्दोविया (बैवो के गाँव) के अर्दातोव्स्की जिले में हुआ था। उनके माता-पिता मोर्डोवियन एर्जा जनजाति से संबंधित थे (इसलिए मूर्तिकार का छद्म नाम)। इस जनजाति में, 19 वीं शताब्दी में मूर्तिपूजक विश्वास कायम रहा। यह ज्ञात है कि एरज़्या ने नदियों, झरनों और पत्थरों की आत्माओं को सम्मानित किया, पवित्र पेड़ों की पूजा की। फिर भी, Stepan खुद रूढ़िवादी था, और पहले से ही तीसरी पीढ़ी में।

प्रशिक्षण की अवधि

भविष्य के मूर्तिकार ने 14 साल की उम्र में एक स्वतंत्र जीवन शुरू किया। अगले 10 वर्षों में, स्टीफन दिमित्रिचेज़ एरज़्या विभिन्न शिल्पों में लगे हुए थे, जिसमें मंदिरों की पेंटिंग भी शामिल थी। केवल अपने माता-पिता के अलतायर शहर में लौटने के बाद, जहां वे तब तक चले गए थे, स्टीफन अपने वास्तविक व्यवसाय में शामिल होने लगे। स्थानीय व्यापारियों ने ए.एस. पुश्किन के काम के आधार पर शौकिया प्रदर्शन के लिए बनाए गए दृश्यों की प्रशंसा की। उन्होंने मॉस्को में स्ट्रोगनोव स्कूल के निदेशक को स्टीफन दिमित्रिच के चित्र दिखाने का फैसला किया।

1901 में, रूसी भाषा की लगभग कोई कमान नहीं होने के कारण, एर्ज़्या मॉस्को में अध्ययन करने गई। स्ट्रोगनोव स्कूल में एक साल तक अध्ययन करने के बाद, जहां उन्होंने शाम की ड्राइंग कक्षाओं में भाग लिया, स्टीफन दिमित्रिच इर्जा मॉस्को स्कूल ऑफ पेंटिंग, मूर्तिकला और वास्तुकला में प्रवेश करने में सक्षम थे। वर्ष के दौरान, एर्ज़ा एक चित्रकार बनने की तैयारी कर रहा था, लेकिन फिर उसने मूर्तिकला विभाग में जाने का फैसला किया। उसके लिए अध्ययन करना आसान था। Erzya Stepan दिमित्रिच ने अपनी प्राकृतिक प्रतिभा के कारण मूर्तिकार के शिल्प में महारत हासिल की। उनके शिक्षक एस एम वोल्लुखिन थे, जिन्हें रूसी प्रथम प्रिंटर इवान फेडोरोव को स्मारक के लेखक के रूप में जाना जाता है। स्टीफन के अपने शिक्षक के साथ दोस्ताना संबंध थे। क्रांति के बाद एरज़िया ने उनकी मदद की। वह बीमार वोल्खिन को दक्षिण ले गया, उसे बचाने की कोशिश कर रहा था। हालाँकि, उनके शिक्षक की बाँहों में उनकी मृत्यु हो गई। प्रभाववाद के प्रतिनिधि पी। पी। ट्रुबेट्सकोय के भविष्य के मूर्तिकार के गठन पर भी बहुत प्रभाव पड़ा।

Erzya Stepan दिमित्रिच ने कोर्स पूरा नहीं किया। उन्होंने माना कि स्कूल में उन्हें वह सब कुछ मिला जो वह कर सकते थे। 1906 में वे इटली चले गए। यह यहां था कि उन्होंने अंततः खुद को एर्ज़ी कहना शुरू कर दिया, यह मानते हुए कि उन्होंने अपने लोगों के बारे में दुनिया को घोषित किया है। यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि उन्होंने पहले इस उपनाम पर प्रतिक्रिया दी, और कभी-कभी उपनाम नेफेडोव-एर्ज़्या के साथ अपने छात्र के काम पर हस्ताक्षर किए।

इटली में काम किया

माइकल एंजेलो के काम से प्रेरित होकर, एरज़्या ने संगमरमर में काम करना शुरू किया। इटली में, उन्होंने आवश्यक कौशल में तेजी से महारत हासिल की। मूर्तिकार ने अपनी रचनाओं को तुरंत पत्थर में काट दिया। उन्होंने परियोजनाओं या रेखाचित्रों को पहले से तैयार नहीं किया था। यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि कुछ शिल्पकारों ने प्रत्यक्ष नक्काशी तकनीक का उपयोग करके काम किया। आमतौर पर उन्होंने सहायकों की सेवाओं का सहारा लिया। वर्तमान में, इस अवधि से संबंधित कई Erzi कार्यों को संरक्षित नहीं किया गया है। इन मूर्तियों के बीच, जॉन द बैपटिस्ट की मूर्ति को नोट करना आवश्यक है। यह काम ला स्पेज़िया के मंदिर के लिए किया गया था।

पहली बड़ी सफलता

1909 में, पहली शानदार सफलता स्टीफन दिमित्रिच को मिली। यह तब था जब वेनिस में आठवीं अंतर्राष्ट्रीय प्रदर्शनी में, एर्ज़ी की रचना का प्रदर्शन किया गया था, जिसका शीर्षक था "निष्पादन से पहले निंदा की गई आखिरी रात"। मॉस्को के ब्यूटिरस्काया जेल का दौरा करने के बाद स्टीफन दिमित्रिच ने यह काम किया। मुझे कहना होगा कि प्रशिक्षु के वर्षों के दौरान मूर्तिकार हम एक फोटोग्राफर के रूप में चांदनी में रुचि रखते थे। इस समय, गिरफ्तार किए गए क्रांतिकारियों को गोली मार दी, एर्ज़्या स्टीफन दिमित्रिच।

मास्टर की एक संक्षिप्त जीवनी उनके काम के साथ एक विस्तृत परिचित नहीं है। हालांकि, "निष्पादन से पहले दीक्षांत की आखिरी रात" के बारे में कुछ शब्द कहना आवश्यक है, क्योंकि यह एक बहुत महत्वपूर्ण काम है। स्टीफन दिमित्रिच ने एक बैठे हुए आधे नग्न व्यक्ति को चित्रित किया, जो दर्द से यह महसूस करने की कोशिश कर रहा था कि जल्द ही क्या आने वाला है। इस आंकड़े में, लेखक के एक समानता का अनुमान लगाया गया है, जो हमारे लिए रुचि के मास्टर के कई कार्यों के लिए विशिष्ट है।

मुझे कहना होगा कि इस मूर्तिकला ने प्रदर्शनी पर बहुत अच्छा प्रभाव डाला। Erzyu को तुरंत "रूसी रोडिन" से ज्यादा कुछ नहीं कहा जाने लगा। दिलचस्प बात यह है कि प्रदर्शनी से कुछ समय पहले, जिस काम को प्रस्तुत किया जाना था, वह खराब हो गया था। स्टीफन दिमित्रिच को केवल 4 दिनों में मूर्तिकला को पुनर्स्थापित करना पड़ा। इस ठोस कार्य का ठिकाना फिलहाल अज्ञात है। केवल उसके प्रजनन हैं।

फ्रांस में स्थानांतरण

स्टीफन दिमित्रिचेज़ एर्ज़िया, जिनकी मूर्तियां उस समय तक पहले से ही विदेशों में प्रसिद्ध थीं, 1910 में फ्रांस चली गईं। म्यूनिख, नीस और मिलान में उनकी प्रदर्शनियों को बड़ी सफलता मिली। नाइस में संग्रहालय ने उनके कार्यों का अधिग्रहण किया, उन्हें निजी संग्राहकों द्वारा खरीदा गया। 1913 में पेरिस में, Erzya Stepan Dmitrievich ने अपनी पहली एकल प्रदर्शनी का आयोजन किया। उस समय की जीवनी को कई मूर्तिकला चित्रों के निर्माण द्वारा चिह्नित किया गया था। इससे गुरु को एक महत्वपूर्ण आय हुई। स्टीफन दिमित्रिच एर्ज़िया, जिसका काम काफी मांग में था, ने तुरंत प्लास्टिक मॉडल को याद किया। इसलिए, उन्होंने बहुत तेज़ी से आदेश दिए - एक या दो सत्र पर्याप्त थे।

महिला के चित्र

1912 में स्टीफन दिमित्रिच ने अपनी प्रिय महिला मार्था का चित्र बनाया। यह मूर्तिकला छवि (सिर का सुंदर झुकाव, एक रहस्यमय अर्ध-मुस्कुराहट), साथ ही साथ कलाकार के भविष्य के काम में कई महिला चित्रों में विशेष मॉडलिंग तकनीक (इसके विपरीत चिकनी चेहरा, बनावट वाले बड़े बाल) को दोहराया जाएगा। 1914 में बनाई गई "नॉर्वेजियन वुमन" में, मूर्तिकार ने बड़ी कुशलता के साथ नायिका के मन की कठिन स्थिति से अवगत कराया, एक बहुत सुंदर और बहुत कम उम्र की महिला नहीं। वह सुख या दुख का अनुभव करता है।

रूस लौटें

1914 में Erzya रूस लौट आया। एस। टी। कोनकोव उनके पड़ोसी बन गए, जिन्होंने मास्टर के आगे के काम को काफी प्रभावित किया। प्रथम विश्व युद्ध के दौरान जुटाए गए स्टीफन दिमित्रिच, डॉ। जी ओ सुतिव की कमान में थे। Erzya एक नर्स के रूप में सेवा की। डॉक्टर, जिसके सिर के नीचे स्टीफन दिमित्रिच था, ने अपनी कहानियों को दर्ज किया, जो असाधारण रोमांच से भरा था, विदेश में अपने जीवन के बारे में। इन कहानियों को बाद में प्रकाशित किया गया था।

अपनी मातृभूमि पर लौटकर, मूर्तिकार ने न केवल संगमरमर में काम किया। Erzya ने ऐसी सामग्रियों का भी उपयोग किया है जो कि चित्रफलक मूर्तिकला (प्रबलित कंक्रीट, सीमेंट) में असामान्य मानी जाती हैं। इसके अलावा, कलाकार ने धातु की छीलन के साथ कंक्रीट का उपयोग किया। एर्जा ने पहली बार एक पेड़ में काम किया था। यह कोननकोव के साथ उनकी दोस्ती से सुविधाजनक था, जो लकड़ी की मूर्तिकला के निर्माण में एक प्रसिद्ध गुरु थे। सामग्री की पसंद भी बच्चों के छापों से प्रभावित थी, जो कि स्टीफन दिमित्रिच ने प्राप्त की, जो मोर्डोवियन लोक स्वामी के कार्यों की प्रशंसा करते थे, जिन्होंने लकड़ी की मूर्तियों का प्रदर्शन किया था।

उरल्स को यात्रा

मार्बल हमेशा से एर्ज़िया की पसंदीदा सामग्री रही है। स्टीफन दिमित्रिकिच भी दुर्लभ प्रकार के संगमरमर की खोज में उरलों में गए। यह यात्रा 1918 से 1921 की अवधि की है। इस समय, मूर्तिकार को क्रांतिकारी बाद के समय और आगामी गृहयुद्ध के सभी कष्टों को सहना पड़ा।

"ईव"

"ईव" 1919 में पूरा हुआ एरज़्या का प्रसिद्ध काम है। बाइबिल का पूर्वज संगमरमर से उकेरा गया है। वह एक ही समय में एक गाँव की पगली युवती, भोली और कामुक की छवि में हमारे सामने आती है। यह मूर्तिकला आर्ट नोव्यू के स्वामी की कृतियों को गूँजती है। इस शैली का विलोपन मूर्तिकार के रूप में एर्ज़ी के निर्माण की अवधि को दर्शाता है।

युद्ध के बाद के वर्ष

युद्ध के बाद पहले वर्षों में स्टीफन दिमित्रिच, येकातेरिनबर्ग में और साथ ही मास्को, बटुमी, नोवोरोस्सिय्स्क, बाकू में रहते थे। मास्टर ने पढ़ाया, नई सरकार द्वारा आयोजित कार्यक्रमों में भाग लिया। 1922 में एर्जा ने अकाकी तेरसेटेली, शोता रुस्तवेली, इल्या च्च्वावदज़े के चित्र पूरे किए। उन्होंने निम्नलिखित कार्य भी बनाए: "लेडा एंड द स्वान", "मदरहुड", "फ्लाइंग"। ये सभी रचनाएं लकड़ी से बनी हैं। कलाकार ने ऑर्डर करने के लिए सजावटी कार्य भी बनाए। उनमें से ज्यादातर को संरक्षित नहीं किया गया है। इन कामों के बीच, येक्लेरिनबर्ग में कार्ल मार्क्स और लिबर्टी के स्मारकों को ध्यान देने योग्य है। ये दोनों सीमेंट से बने हैं और 1920 के हैं। इस समय के बचे हुए कामों में खुलकर कमजोर हैं, जैसे बाकू में हाउस ऑफ यूनियंस। यह महसूस किया जाता है कि एर्ज़िया के पास ये रूप नहीं थे। मूर्तिकार स्टीफन दिमित्रिच एर्ज़िया ने भी लेनिन के सिर और बस्ट बनाए।

रचनात्मकता की अर्जेंटीना अवधि

1925 में कलाकार रूसी मूर्तिकारों की सोसायटी का सदस्य बन गया। अगले साल वह अपनी प्रदर्शनी के साथ फ्रांस गए, जिसके बाद उन्होंने अपने वतन लौटने का फैसला किया। एर्ज़िया अर्जेंटीना में बस गए क्योंकि यूरोपीय देश "लाल मूर्तिकार" को स्वीकार नहीं करना चाहते थे। इस प्रकार ऐसे कलाकार के जीवन में एक नया फलदायी चरण शुरू हुआ जैसे स्टीफन दिमित्रिच एर्ज़्या।

अर्जेंटीना की अवधि ने गुरु की रचनात्मक मौलिकता को बहुत प्रभावित किया। स्टीफन दिमित्रिच, इस देश में चले गए, ब्यूनस आयर्स के बाहरी इलाके में स्थित एक छोटे से घर में बस गए। Erzya ने नियमित रूप से स्थानीय प्रदर्शनियों में अपने कामों का प्रदर्शन किया, अपने खर्च पर उनके बारे में जानकारी के साथ एक विवरणिका प्रकाशित की। इस अवधि के दौरान, Erzya के लिए एकमात्र सामग्री Algarrobo और Quebracho लकड़ी थी, जो विशेष रूप से दक्षिण अमेरिकी जंगलों में बढ़ती है। यह सामग्री असाधारण रूप से कठिन है, इसलिए उन्होंने स्टीफन दिमित्रिच से कठिन, श्रमसाध्य काम की मांग की। कलाकार ने प्रवाह, विकास, पेड़ की जड़ों का उपयोग किया, आवश्यक टुकड़ों को गोंद के साथ जोड़ा। 1932 में उन्होंने हेड मॉस्क "मूसा" (ऊपर चित्र) स्टीफन दिमित्रिचेज़ एरज़्या का प्रदर्शन किया। अर्जेंटीना की अवधि उनके पिता और मां, लियो टॉल्स्टॉय (1930 में) के मूर्तिकला चित्रों के निर्माण का भी समय है। 1944 में, कलाकार ने "मैन" का काम पूरा किया। एरज़्या ने युवा सुंदरियों के कई चित्र भी बनाए।