आयरलैंड हमेशा अपनी नायाब नृत्य संस्कृति के लिए प्रसिद्ध रहा है, लेकिन हाल ही में विश्व समुदाय की दिलचस्पी शानदार शो के लिए और भी अधिक बढ़ी है जहां आयरिश नृत्य पहले से ही आधुनिक तरीके से उपयोग किया जाता है।
नृत्य कला के निर्माण का इतिहास
इस प्रकार की आयरिश संस्कृति ने अपने हजार साल के इतिहास को पार कर लिया है और, कई शोधकर्ताओं के अनुसार, सेल्टिक लोगों के समय से उत्पन्न हुआ है जिन्होंने आधुनिक आयरलैंड के क्षेत्र में अपने राज्य की स्थापना की थी।
सबसे प्राचीन छवि, कुछ दूर से एक आयरिश नृत्य की याद ताजा करती है, सेल्टिक शॉन - नाओस ने गल्स द्वारा प्रदर्शन किया, जो इन द्वीपों पर सुदूर अतीत में रहते थे।
वर्तमान आधुनिक नृत्यों के समान नृत्य आंदोलनों का पहला उल्लेख ग्यारहवीं शताब्दी के आसपास है।
कुछ समय बाद, नॉर्मन विजेताओं के प्रभाव में, एक पूरी तरह से अलग प्रदर्शन संस्कृति उभरने लगी - एक दौर नृत्य करने वाले लोगों का एक समूह। और महलों और गेंदों में, आयरिश नृत्य ने सोलहवीं शताब्दी में अपनी लोकप्रियता हासिल करना शुरू कर दिया।
थोड़ी देर बाद, लगभग एक शताब्दी बाद, नृत्य कला के पहले शिक्षक दिखाई दिए, जिसकी बदौलत आधुनिक समकालीन विविधताओं के कई प्रकार और किस्में पैदा हुईं। लेकिन उसी समय, इस संस्कृति का एक भयानक उत्पीड़न शुरू हुआ, इसलिए नृत्यों का प्रदर्शन सख्त गोपनीयता में रखा गया था। चर्च नृत्य कला को अश्लील मानता था। कई इतिहासकारों ने सहमति व्यक्त की कि आयरिश पुजारियों ने बेल्ट पर हाथों की विशिष्ट गतिहीन स्थिति को ठीक से हासिल कर लिया, जब ईसाई पुजारियों ने घोषणा की कि इस तरह से नृत्य करना अश्लील और एक राक्षस के साथ अदृश्य संबंध की याद दिलाता है।
आधुनिक रूप
उन्नीसवीं शताब्दी में पहले से ही, विभिन्न प्रतियोगिताओं ने छोटे गांवों और शहरों में लोकप्रियता हासिल करना शुरू कर दिया, जिनमें से पुरस्कार एक बड़ा केक हो सकता है। नृत्य कला में आधुनिक काल एक ही सदी के अंत में शुरू होता है। गेलिक लीग बनाई गई थी, जिसने आयरिश संगीत संस्कृति को संरक्षित करने के लिए हर कीमत पर एक लक्ष्य निर्धारित किया था, जिस पर पिछले डेढ़ शताब्दियों से अत्याचार किया जाता रहा है।
नृत्य नियम 1929 में स्थापित किए गए थे, जो तब आयरिश आयोग द्वारा प्रकट हुए थे, जो विभिन्न प्रतियोगिताओं में संचालित होते थे। नतीजतन, तकनीक में काफी बदलाव आया है - आधुनिक आयरिश नृत्य आज तक उस पर किए जाते हैं। 30 के दशक में, महिलाओं ने अधिक बार प्रस्तुतियों में भाग लेना शुरू किया और उन्हें शिक्षण संस्थानों में पढ़ाने का अवसर मिला जहां उन्होंने नृत्य कला सिखाई।
एकल प्रदर्शन
कई किस्मों और प्रजातियों में आयरिश नृत्य हैं। एकल नर्तकों द्वारा आंदोलनों का एक अद्भुत पैटर्न देखा जा सकता है। वे एक निश्चित अनुग्रह और लपट के वास्तविक अवतार का प्रतिनिधित्व करते हैं, लेकिन एक ही समय में, ऊर्जा और लय। एकल के लिए, नरम और कठोर दोनों जूते उपयुक्त हैं। यह फीता-ऊपर बैले जूते या ऊँची एड़ी के जूते के साथ दिख सकता है, यह इस बात पर निर्भर करता है कि यह किसके लिए है (पुरुष और महिला)।
एक आयरिश नृत्य कैसे करें, प्रतियोगिताओं में भाग लेने वाले कई नर्तक बचपन से लेकर सबसे विविध राष्ट्रीय धुनों (रीलों, जिग्स, हॉर्नपाइप्स) तक सीखते हैं जो वे एकल प्रदर्शन के लिए उपयोग करते हैं। उन सभी के अपने मतभेद हैं, लेकिन सामान्यीकरण की विशेषताएं - हाथों को पक्षों पर दबाया गया और एक निश्चित धड़ के साथ एक सुंदर मुद्रा। यह उस जटिलता और स्पष्टता पर यथासंभव ध्यान देने के लिए किया जाता है जिसके साथ नर्तकियों के पैर चलते हैं।
सेट
यह एकल आयरिश नृत्य, पारंपरिक सेटों की एक अलग श्रेणी के रूप में हाइलाइटिंग के लायक है। वे कड़े जूते में किए जाते हैं और आंदोलनों के एक मानक सेट का प्रतिनिधित्व करते हैं। जैसा कि आयरिश नृत्य सेट को कहा जाता है, इसलिए यह वह नृत्य है जिसके लिए यह नृत्य है।
इस शैली का एक अपरंपरागत रूप भी है, जो खुले स्तर के नर्तकियों द्वारा धीमी गति से काम किया जाता है। आंदोलनों का सेट शिक्षक की कल्पना या कलाकार की इच्छाओं पर निर्भर हो सकता है।
समूह नृत्य
यह विविधता इस तथ्य से भिन्न है कि नर्तक एक दूसरे के विपरीत खड़े होते हैं, जिससे एक वर्ग बनता है, मुख्य रूप से प्रसिद्ध क्वाड्रिल। वे मूल रूप से आयरिश नहीं हैं, इसलिए उनके आंदोलन विभिन्न यूरोपीय शैलियों में मौजूद हो सकते हैं। नृत्यों के बीच अंतर आंकड़े की संख्या में हैं, जो तीन से छह तक भिन्न हो सकते हैं।
80 के दशक में, यह प्रजाति व्यापक रूप से जनता के लिए जानी जाने लगी और कई डांस स्कूलों में सिखाई जाने लगी। आज, सामाजिक समूह नृत्य बहुत तेज गति से और कुछ जंगली तरीके से किए जाते हैं।
Keighley
यह शब्द, आयरिश भाषा से अनुवादित है, का शाब्दिक अर्थ है "संगीत और नृत्य के साथ एक मजेदार छुट्टी।" बीसवीं शताब्दी की शुरुआत में, समूह प्रदर्शन की एक नई शैली को इस शब्द भी कहा जाता था, जो हमारे समय तक जीवित रहा है।
काइली ने नरम जूते में नृत्य करने का फैसला किया और, एकल प्रजातियों के विपरीत, नर्तक उसके पास हाथ आंदोलनों का उपयोग करते हैं। इसके निष्पादन में मुख्य बात सभी भागीदारों की पूर्ण बातचीत है।
मूल रूप से, इस तरह का नृत्य जिग्स और रीलों के तहत किया जाता है। उनमें नर्तकियों की एक अलग संख्या शामिल है: चार से सोलह तक। विविधताएं बहुत भिन्न हो सकती हैं, लेकिन अक्सर यह दो या चार जोड़े एक दूसरे के विपरीत खड़े होते हैं। सभी प्रकार की कीली को सशर्त रूप से रैखिक (प्रगतिशील) या घुंघराले में विभाजित किया जा सकता है। पूर्व का अर्थ है कि सभी नर्तक एक बड़ी और लंबी रेखा के रूप में खड़े हैं। जब वे पूरे पूरे चक्र को नृत्य करते हैं, तो वे क्रमशः एक स्थान पर चले जाते हैं, वे पहले से ही एक नए साथी के साथ नृत्य के अगले चरण का प्रदर्शन कर रहे हैं।
दूसरी तरह की कीली अक्सर प्रतियोगिताओं या मनोरंजन की घटनाओं में पाई जाती है। विभिन्न कोरियोग्राफिक प्रदर्शनों ने इस तथ्य को जन्म दिया है कि नृत्य की यह श्रेणी वास्तविक शानदार शो की तरह बन गई है जिसने कई दर्शकों का दिल जीत लिया है।
वर्तमान समय में, केली विभिन्न दलों, विभिन्न उम्र के लोगों पर नृत्य कर सकते हैं। और कोई फर्क नहीं पड़ता कि किस तरीके से और किस स्तर पर उनका प्रदर्शन किया जाएगा - इस नृत्य को नृत्य करने वाले किसी भी व्यक्ति में आंदोलन और भयावह लय की स्वतंत्रता की जबरदस्त भावना हमेशा पैदा होगी।
