इसके मुख्य सोप्रानो के बिना एक आधुनिक ओपेरा दृश्य की कल्पना करना मुश्किल है - मोंटसेराट कैबेल। उनके जीवन और करियर की कहानी इस बात का उदाहरण है कि कैसे एक मजदूर वर्ग के परिवार की एक साधारण लड़की विश्व प्रसिद्धि की अभूतपूर्व ऊंचाइयों तक पहुंच सकती है। इस नायाब महिला ने यह सब कैसे हासिल किया? इस बारे में अधिक बाद में लेख में।
प्रारंभिक वर्ष
लिटिल मारिया डे मोंटसेराट विविआना कॉन्सेपियन कैबेल और फोक का जन्म कैटेलोनिया की राजधानी बार्सिलोना में 1933 में 12 अप्रैल को हुआ था। उनके पिता एक रासायनिक संयंत्र में एक साधारण कार्यकर्ता के रूप में काम करते थे, और उनकी माँ एक गृहणी थीं, जो किसी भी अंशकालिक नौकरी पर थीं, ताकि परिवार के पास थोड़ा और पैसा हो।
लड़की ने कम उम्र से ही संगीत के प्रति अपना प्यार दिखाया। छेद से पहले घंटों तक उसने विभिन्न ओपेरा के रिकॉर्ड सुने। जब वह 12 साल की थी, तब वह बार्सिलोना के लियसुम में पढ़ने के लिए गई, जहाँ उसने केवल 24 साल की उम्र में स्नातक की उपाधि प्राप्त की।
परिवार गरीब था, और युवा मोंटसेराट को पैसे के साथ उसकी मदद करने के लिए काम की तलाश करनी थी। लड़की कामकाजी विशिष्टताओं से डरती नहीं थी। वह एक बुनाई कारखाने में, एक सिलाई कार्यशाला में और एक स्टोर में काम करती थी। लेकिन कड़ी मेहनत ने उसे फ्रांसीसी और इतालवी कक्षाओं में भाग लेने का समय नहीं रोका।
प्रसिद्धि के लिए सड़क पर
संगीत के प्यार ने युवा मोंटसेराट कैबेल को कभी नहीं छोड़ा। उन्होंने चार साल के लिए लिसो कंजर्वेटरी में अध्ययन किया। उनकी शिक्षिका गायिका यूजेनिया केमेनी थीं, जिन्होंने भविष्य की दिवा को अपनी नायाब आवाज दी।
रूढ़िवादी से स्नातक होने के बाद, वह परोपकारी बेल्टट्रान माता के संरक्षण में आई, जिसने उन्हें बेसल थिएटर की मंडली में लाने में मदद की। और उसने ओपेरा गियाको प्यूकिनी के "बोहेमिया" में अपने मंच पर अपनी शुरुआत की, जहां उसने मुख्य भूमिका निभाई। उसके बाद, लोकप्रियता उसके पास आती है: मोंटसेराट कैबेल, आमंत्रण द्वारा, सर्वश्रेष्ठ यूरोपीय ओपेरा हाउस के मंडलों में गाती है। बेलिनी और डोंजीएटीटी के कामों में उनकी आवाज़ की सारी सुंदरता सबसे अच्छी है।
विश्व की लोकप्रियता
संयोग से, 1965 में, युवा गायिका अमेरिकन कार्नेगी हॉल में समाप्त होती है, जहां उसे अपने प्रदर्शन में ऑपेरा स्टार मर्लिन हॉर्न को बदलने के लिए कहा जाता है, बजाय उसके ल्यूस्रेतिया बोर्गिया के हिस्से का प्रदर्शन करते हुए। इस प्रदर्शन के बाद, सभी महाद्वीपों पर एक ओपेरा दिवा के बारे में बात की गई थी।
पहले से ही 1970 में, मोंटसेराट ने प्रसिद्ध ला स्काला थियेटर के मंच पर शुरुआत की। यहाँ उसे बेलिनी के ओपेरा नोर्मा में एक भूमिका मिलती है। इस उत्पादन के साथ, गायक ने पूरी दुनिया की यात्रा की। 1974 में, मंडली मास्को में आई। यहाँ, पहली बार, हमारे हमवतन लोग उसकी आवाज़ के सभी पहलुओं का आनंद ले सकते थे।
इसके अलावा, मोंटसेराट कैबेल ने सभी प्रसिद्ध विश्व ओपेरा स्थलों का पालन किया। वह संयुक्त राज्य अमेरिका में व्हाइट हाउस, क्रेमलिन, मेट्रोपॉलिटन ओपेरा और यूएन ऑडियंस में हॉल ऑफ कॉलम में आमंत्रित किया गया था।
साहसिक प्रयोग
जैसा कि आप जानते हैं, शास्त्रीय संगीत रॉक के साथ अच्छी तरह से चला जाता है। इस शैली में पहला प्रयोग रानी के प्रमुख गायक के साथ मिलकर कई गाने रिकॉर्ड किए गए थे। 1988 में, उन्होंने बार्सिलोना नामक एक छोटा संगीत एल्बम जारी किया। यह असामान्य था, क्योंकि इससे पहले उन्होंने क्लासिक्स से रॉक संगीत को अलग करने की कोशिश की थी। लेकिन मोंटसेराट कैबेल की रचना "बार्सिलोना" ने दिखाया कि कैसे संगीत की ये दो शैलियाँ एक दूसरे की पूरक हैं।
टाइटल ट्रैक 1992 ओलंपिक खेलों के उद्घाटन में खेला गया था, जो बार्सिलोना में हुआ था। मोंटसेराट कैबेल और फ्रेडी मर्करी ने इसे इतनी प्रेरणा से किया कि यह काम कैटेलोनिया की राजधानी का एक अनौपचारिक गान बन गया। लगभग तुरंत, उन्होंने उसे शहर की सभी सड़कों पर गाना शुरू कर दिया, जिससे वह वास्तव में लोकप्रिय हो गई। और यह किसी भी कलाकार के सांस्कृतिक जीवन में अभूतपूर्व लोकप्रियता और वजन की बात करता है।
पिछली सदी के 90 के दशक के अंत में नए प्रयोग हुए। और यह फिर से रॉक संगीत था, जिसे स्विस बैंड गोथर्ड के साथ मिलकर प्रदर्शन किया गया था।
इसके अलावा, ग्रीक संगीतकार Vangelis, "नई उम्र" की शैली में मॉन्ट्सेराट को एक संयुक्त परियोजना प्रदान करता है, और वह उसके साथ कई गाने रिकॉर्ड करने के लिए सहमत है। इसके अलावा अन्य संयुक्त परियोजनाएं भी थीं। दिवा ने निकोलाई बसकोव की ओर भी ध्यान आकर्षित किया, उनमें एक वास्तविक ओपेरा गायक की क्षमता और कई सबक देने की पेशकश पर ध्यान दिया।
