एक रचनात्मक जीवन में आयाम एक वाक्य है? मामले के इतिहास

प्राचीन ग्रीक रंगमंच के दिनों में, कुछ प्रकार के पात्रों में एक विभाजन उत्पन्न हुआ। तो अभिनेता की भूमिका पैदा होती है - बाहरी डेटा के अनुसार भूमिकाओं का वितरण, जिसके परिणामस्वरूप, पिछली शताब्दी तक, ममरों के जीवन भर में, उन्हें केवल एक छवि को अपनाने के लिए मजबूर किया गया था।

प्राचीन ग्रीस में, नाटकीय कार्यों को दो मुख्य प्रकारों में विभाजित किया गया था: त्रासदी और कॉमेडी। तदनुसार, दो प्रकार के अभिनेता बाहर खड़े हुए - त्रासदी और हास्य अभिनेता। किसी भी समूह में प्रवेश करना बहुत हद तक खेल की शैली से नहीं, बल्कि अभिनेता के बाहरी डेटा द्वारा निर्धारित किया गया था। त्रासदी वे लोग थे जो आवाज के कम समय के साथ, लंबे, अच्छी तरह से बनाए गए थे। उनके विपरीत अभिनेता कम और पूर्ण हैं, उच्च स्वर में बोलते हैं। वे केवल हास्य भूमिका निभा सकते थे।

मध्यकालीन इतालवी

कॉमेडी डेल आर्ट ने एंटीक छवियों का विस्तार किया और नई भूमिकाएं बनाईं। ये नौकर, सज्जन, साथ ही नायक-प्रेमी हैं। कॉमेडी डेल आर्ट की एक विशिष्ट विशेषता एक चमड़े का मुखौटा है, जो चरित्र की एक अनिवार्य विशेषता है। एक नाटकीय करियर की शुरुआत में, प्रत्येक अभिनेता ने अपने लिए एक मुखौटा चुना, और फिर अपने पूरे जीवन में उन्होंने केवल एक ही भूमिका निभाई। रंगमंच के इतिहासकारों के सौ से अधिक विभिन्न मुखौटे हैं, लेकिन उनमें से अधिकांश समान वर्णों के थे, जो केवल नामों और छोटे विवरणों में एक-दूसरे से भिन्न थे। अभिनेताओं ने मास्क के उपयोग के बिना महिला भूमिकाएं निभाईं।

XVII सदी में, क्लासिकवाद के युग में, फ्रांसीसी थियेटर ने नाटकीयता में बुनियादी स्थायी छवियां बनाना जारी रखा और कुछ मनोचिकित्सा डेटा के अभिनेताओं के लिए भूमिकाओं का वितरण सुरक्षित किया। इस समय, भूमिका की अवधारणा उत्पन्न हुई - फ्रांसीसी शब्द "एम्प्ली" से लिया गया शब्द, जो "भूमिका", "स्थिति", "उपयोग" के रूप में अनुवाद करता है।

भूमिका पाने के लिए, एक अभिनेता को आवश्यकताओं के एक निश्चित सेट को पूरा करना होगा, जिसके बीच, प्राचीन काल में, विकास, काया, आवाज का समय, चेहरे का प्रकार दिखाई देता है। लेकिन भूमिका केवल चरित्र की उपस्थिति नहीं है, बल्कि पाठ और प्लास्टिक की विशेषताएं, व्यवहार रेखा भी है। एक भूमिका से दूसरी भूमिका में बदलाव को मंजूरी नहीं दी गई थी, इसलिए, जैसा कि मध्ययुगीन रंगमंच में, नाट्य भर में अभिनेताओं ने समान भूमिका निभाई, अपने कौशल को पूरा किया और चरित्र में कुछ उत्साह जोड़ने की कोशिश की। एकमात्र अपवाद उम्र की भूमिकाएं थीं जिनके लिए थिएटर नेतृत्व ने वृद्ध अभिनेताओं का अनुवाद किया।

18 वीं शताब्दी में फ्रांसीसी थिएटर में, अभिनेत्रियों के रूप में ऐसी भूमिकाएं एक इंजीनियर के रूप में दिखाई दीं - एक ईमानदार, लेकिन भोली और सरल दिमाग वाली लड़की। इस चरित्र चरित्र के नायकों को युवाओं को सरल कहा जाता था। सुब्रतका (नौकर का पुरुष संस्करण) की विशेषता मस्ती, उत्साह और एक जीवंत स्वभाव है, अक्सर यह चरित्र प्रेम संबंधों में अमूल्य सहायता प्रदान करता है। त्राटक की अवधारणा प्रकट होती है - के बारे में

अर्थ है कि महिला अभिनेता पुरुष अभिनेता है, और इसके विपरीत।

इसलिए अभिनेता अपने पूरे जीवन में एक ही भूमिका निभाएंगे यदि पिछली शताब्दी में कोंस्टेंटिन स्टैनिस्लावस्की और मिखाइल चेखव ने यह बयान नहीं दिया था कि नाटकीय भूमिकाएं हैं जो अभिनय प्रतिभा के विकास को बाधित करती हैं और इसे पूरी तरह से खुद को प्रकट करने से रोकती हैं। अविश्वास के साथ एक समान राय प्राप्त हुई थी, लेकिन अब, आधुनिक अभिनेताओं के अद्भुत पुनर्जन्म को देखते हुए, हम देखते हैं कि महान निर्देशक सही थे।